Art Sound

Gustav Klimt fue un pintor simbolista austríaco, y uno de los más conspicuos representantes del movimiento modernista de la secesión vienesa. Klimt pintó lienzos y murales con un estilo personal muy ornamentado, que también manifestó a través de objetos de artesanía, como los que se encuentran reunidos en la Galería de la Secesión vienesa. Klimt se convirtió en uno de los miembros de la Wiener Sezession, un grupo de artistas fundado en 1897, y del colectivo temporal Ver Sacrum. La Sezession había surgido como una alternativa independiente a los artistas promocionados por la Academia vienesa. Entre sus objetivos se contaban la promoción de artistas jóvenes, la exhibición de obras producidas en el extranjero y la publicación de una revista sobre las principales obras realizadas por los miembros. En 1894, Klimt había recibido el encargo de crear tres pinturas para decorar el techo del Aula Magna de la Universidad de Viena. Inacabadas hasta el fin de siglo, estas tres obras —Filosof

Oscar Wilde es considerado uno de los dramaturgos más destacados del Londres victoriano tardío; además, fue una celebridad de la época debido a su gran y aguzado ingenio. Hoy en día, es recordado por sus epigramas, sus obras de teatro y la tragedia de su encarcelamiento, seguida de su temprana muerte. Amarse a sí mismo es el comienzo de una aventura que dura toda la vida". A veces podemos pasarnos años sin vivir en absoluto, y de pronto toda nuestra vida se concentra en un solo instante" Lo menos frecuente en este mundo es vivir. La mayoría de la gente existe, eso es todo". Un hombre puede ser feliz con cualquier mujer mientras que no la ame" Sé tú mismo, el resto de los papeles ya están cogidos". Las mujeres han sido hechas para ser amadas, no para ser comprendidas". Si usted quiere saber lo que una mujer dice realmente, mírela, no la escuche". No hay nada como el amor de una mujer casada. Es una cosa de la que ningún marid

Esta semana Edgar Corzo nos acompañó en nuestro programa de radio.  Él es poblano y tiene pasión por la guitarra, el piano y el canto. Inició en el mundo de la música a los 18 años y de la mano de su guitarra comenzó a tocar en bares de la Ciudad de México.  Posteriormente se inició en el piano, tras la inspiración de varios artistas.  En la guitarra, el poblano tiene diversas influencias, como lo son las latinoamericanas; entre ellas, Francisco Céspedes y Silvio Rodríguez.  En el programa, Edgar nos contó acerca de sus sueños de ser compositor y arreglista. Actualmente, Edgar estudia canto en el Conservatorio de Puebla. 

El certamen internacional World Press Photo da a conocer las imágenes ganadoras del concurso de fotografía de 2017. Una instantánea del asesino del embajador ruso en Ankara, con la pistola aún en la mano y el cuerpo del diplomático tendido en el suelo en segundo plano, ha ganado el World Press Photo, el premio más importante del fotoperiodismo internacional.

La Ópera Garnier, también conocida como Palacio Garnier u Ópera de París, es uno de los edificios más emblemáticos del arte.   Napoleón III ordenó su construcción al arquitecto Charles Garnier, quien lo diseñó en estilo neobarroco. Desde su inauguración en 1875, la ópera fue llamada oficialmente Academia Nacional de Música-Teatro de la Ópera.  Conservó su título hasta 1978, cuando fue renombrada Teatro Nacional de la Ópera de París.  En 1989 la Compañía de la Ópera trasladó su sede al recién construido Teatro de la Bastilla y su vieja sede recibió el nombre de Palacio Garnier, donde permanece la Academia Nacional de Música.  Conócelo: 

La Universidad de Yale almacena en una bóveda uno de los máximos enigmas del conocimiento humano: el Manuscrito Voynich. Se trata de un libro medieval anónimo que desde su redescubrimiento en 1912 tiene desconcertado a lingüistas y criptógrafos de todo el mundo. De hecho, ha generado su propia categoría de estudiosos y fanáticos, llamados voynicologistas. Escrito en el siglo XV en un idioma o código que nadie ha podido descifrar y acompañado con ilustraciones de plantas raras o inexistentes, símbolos astrológicos, criaturas con formas de medusas y mujeres desnudas, el Manuscrito Voynich es un libro tan frágil como requerido. El nombre del manuscrito se debe al especialista lituano en libros antiguos Wilfrid M. Voynich (1865-1930), quien lo adquirió en 1912. Actualmente está catalogado como el ítem MS 408 en la Biblioteca Beinecke de libros raros y manuscritos de la Universidad de Yale. El manuscrito ha sido objeto de intensos estudios por numerosos criptógrafos profesional

Coco es una próxima película estadounidense en 3D producida por Pixar y distribuida por Walt Disney Pictures.  El 15 de agosto de 2015, Pixar confirmó el título de su última película inspirada en la fiesta mexicana del Día de Muertos en la D23 Expo. También se confirmó que la película será dirigida por Lee Unkrich. Será lanzada el 22 de noviembre de 2017.  La película de Cars 3, marcará la segunda vez que Pixar ha lanzado dos películas en el mismo año, a partir del 2015. Pixar presentó el primer avance de la cinta de este pequeño aventurero mexicano que sueña con emular a su ídolo Ernesto de la Cruz, una suerte de combinación de los famosos cantantes de rancheras Pedro Infante y Jorge Negrete. La historia se centrará en Miguel, un niño de 12 años, que vive con su familia en una zona rural de México. Sus acciones darán pie a una cadena de acontecimientos ligados a un antiguo misterio, uno que cambiará para siempre su destino, conduciendo a una discursión familiar extraordinaria

"Si tienes que darle otro nombre al rock and roll, podrías llamarlo 'Chuck Berry'". Charles Edward Anderson Berry, el legendario Chuck Berry, falleció con 90 años después de siete décadas de carrera. Es considerado de manera indiscutible como uno de los pioneros y forjadores de la música rock and roll. Los Rolling Stones, The Beatles, The Doors, Jimi Hendrix, Elton John, Iron Maiden, Elvis Presley, Sex Pistols y Bruce Springsteen, entre muchos otros, interpretaron a Berry en acordes y letras. Por eso, aquí te presentamos cinco canciones para recordarlo: Johnny B-Goode My Ding-A-Ling You Never Can Tell Rock And Roll Music Sweet Little Sixteen

Este jueves tuvimos como invitadas a Fridas Estudio, un estudio de diseño y arte creado por por Adriana y Mayra, originarias de Tehuacán Puebla.  Las diseñadoras nos contaron sobre los Art Toys inspirados en personajes mexicanos. Entre estos están: Frida, Diego, Cantinflas, El Santo y las Catrinas.  “Nos interesa que los Art Toys reflejen que en sus diseños, denoten la cultura y tradicion mexicana , utilizando la tecnica artesanal”.  Los Art boys pueden comprarse en galerías de Puebla como: Tienda de Artesanías Puebla; tienda de Artesanías de Puebla Mantarraya y la tienda de Artesanías Teleférico. También nos platicaron que se dedican a la creación de mini obras de teatro con títeres con valor educativo en 3D que se representan, en no más de 5 minutos, el objetivo central es fomentar el espíritu creativo y la imaginación como también promover el arte.

El Padrino es una trilogía de películas dirigidas por Francis Ford Coppola, basadas en la novela del mismo título del escritor Mario Puzo.  Sin duda se trata de una las sagas cinematográficas más aplaudidas a nivel internacional. La primera película, El Padrino, se estrenó el 15 de marzo de 1972 en Estados Unidos. La película recaudó 134,966,411 dólares solo en Estados Unidos y más 260,000,000 dólares en todo el mundo. El presupuesto para la película había sido de 6 millones de dólares. En cuanto a los premios, recibió tres Premios Óscar: Mejor Película, Mejor Actor principal y Mejor guión adaptado. En cuanto a los premios, recibió tres Premios Óscar: Mejor Película, Mejor Actor principal y Mejor guión adaptado. Don Corleone a Bonasera:  "Algún día, que quizá nunca llegue, te pediré que hagas algo por mí. Pero hasta ese día, considera esto como un recuerdo de la boda de mi hija".  Don Corleone al traficante de drogas Sollozzo:  "Es cierto que tengo mu

Según los científicos, Alicia en el País de las Maravillas, el cuento de Lewis Carroll está lleno de alusiones y fantasía, tanto que toca fibras psicológicas:   La caída  Carroll usa esta imagen para describir la entrada en lo inconsciente.  En esta escena, Alicia cae por la madriguera y parece que no tiene fin. Las prisas El Conejo Blanco mira su reloj y va siempre apresurado refleja la ansiedad y la conducta paranoica. La rutina Los adultos viven atados a la costumbre, como el Sombrerero y su eterno té de las seis. Carroll critica los comportamientos asumidos que nunca son cuestionados.  La crisis de identidad La incertidumbre de la adolescencia aparece cuando Alicia conversa con Oruga Azul quien le pregunta por su identidad y Alicia no sabe contestar, pues al haber cambiado varias veces de estatura ya no sabe bien quién es. La intolerancia  La Reina de Corazones gobierna despóticamente el País de las Maravillas. Narcisista, rígida y controladora, r

Yayoi Kusama. Obsesión Infinita es la primera muestra retrospectiva en América Latina de una de las artistas japonesas más relevantes de nuestro tiempo. La exposición presenta un recorrido exhaustivo a través de más de 100 obras creadas entre 1950 y 2013, que incluyen pinturas, trabajos en papel, esculturas, videos, slideshows e instalaciones.  Comenzó a pintar con los lunares y las redes como motivos en torno a los diez años, y ha creado pinturas fantásticas en acuarelas, pasteles y aceites. Kusama exhibe en sus obras su interés temático en la psicodelia, la repetición y los patrones. Kusama es una precursora de los movimientos del arte pop, minimalismo y arte feminista e influenció a sus contemporáneos, Andy Warhol y Claes Oldenburg. Para 1950, Kusama representaba formas naturales abstraídas en acuarela, gouache y aceite en papel, principalmente. Ella comenzó a cubrir superficies (Paredes, pisos, canvas y más adelante objetos del hogar y cuerpos desnudos) con lunares, los c

La Orquesta BARS, originaria de San Jerónimo Caleras, inició  tocando danzón, basándose en una de las agrupaciones más importantes y famosas de la música tropical mexicana, la Sonora Santanera. Está integrada por jóvenes que tienen entre 19 a 23 años de edad.  Con trompetas, clarinetes y mucho sabor, la Orquesta incluye en su repertorio géneros de Jazz, Salsa y popurrís de boleros.  Lleva por nombre BARS, ya que en sus inicios al ser una banda de viento contaron con el apoyo del Mtro. Antonio Rojas Sánchez.

Dúo Staccatos nació inspirado bajo la música de Rodrigo y Gabriela, guitarristas mexicanos. Conformado por Pablo y Luis, el dúo hace arrgalos para dos guitarras de todo tipo de género como rock, electrónica, jazz, pop, entre otros.  Aunque la mayoría de su repertorio son covers, los guitarristas están trabajando para crear música propia haciendo una mezcla de muchos géneros, sin encacillarse en alguno.  Luis y Pablo estudiaron la Licenciatura de Música en Composición en la BUAP y su estilo de música no incluye voz.  Ellos estuvieron presentes en el evento cultural de Art Sound, que sucedió el pasado sábado. 

El cantautor poblano Pedro Andrés es un trovador que se inspira de los temas políticos y situaciones que aquejan a la sociedad para crear sus canciones.  Para Pedro Andrés, la escena musical en Puebla no acepta nuevas propuestas musicales, quiere consumir lo comercial y ese es uno de los retos a los que los músicos se enfrentan.  El trovador actualmente estudia la Licenciatura en Música en el Conservatorio de Música del Estado de Puebla. 

Bajo una inspiración de Fangoria, Soulune, cantautor poblano, mezcla música electrónica, para crear su obra.  Con las canciones Dilo Ya, Llorarás por mi y Dulce venganza, el poblano ha incursionado en un género que es poco conocido en Puebla.  Soulune estuvo presente en el evento cultural de Art Sound, que se llevó a cabo el sábado pasado.  El cantante estuvo acompañado de su hermano con guitarra eléctrica.

El pasado 4 de marzo, Art Sound Puebla realizó su primer evento cultural, dedicado a la música acústica.  En el restaurante El Venado y El Zanate, ubicado en el Centro Histórico de Puebla, los asistentes al evento se deleitaron con las voces y talento de los invitados.  Cada hora, un invitado contagió con su obra; el primero, en punto de las 16:00 horas fue Soulune, un cantautor inspirado en el grupo Fangoria, quien por espacio de una hora remontó a los géneros electro y pop.  Posteriormente, vino el trovador Pedro Andrés, quien con si guitarra cantó poemas inspirados en los problemas que aqueja a la sociedad. Cerca de 35 invitados escucharon atentos y continuaron el programa que Art Sound tenía preparado.  Luego vino el Dúo Staccatos integrado por los jóvenes Luis y Pablo, egresados de la Licenciatura en Música y Composición de la BUAP. Ellos, con sus guitarras interpretaron diversas melodías, al estilo del dúo Rodrigo y Gabriela, que es su más grande influencia.  También

Con solo 18 años, Edwick John es un dj internacionalmente reconocido.  Edwick fue nuestro invitado esta semana en la radio y nos habló acerca del proyecto musical que inició cuando tenía 14 años. El joven dj ha incursionado en la cultura del French House y se ha inspirado en Darius, Cherokee, Kartell, Kaytranada, Beerlover, FKJ. Edwick John se ha dedicado a producir géneros como: French House, Deep House y Slow House.  A su corta edad, pero no experiencia, Edwick ha firmado con varios sellos discográficos, entre estos: - Horeazon - DENCH DISKO  - Trick Or Treat Music y recientemente con un sello de Francia llamado: Poomclap | Records.  Esta es su música:  Redes Sociales: Souncloud: https://soundcloud.com/edwickjohn Instagram: https://www.instagram.com/edwickjohn/ Facebook: https://www.facebook.com/EdwickJohn/ Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCHsFw4FDNJg5mkP9oQIHMMg Twitter: https://twitter.com/EdwickJohnMusic

El principito (en francés: Le Petit Prince) es una novela corta y la obra más famosa del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944). La obra fue publicada en abril de 1943, tanto en inglés como en francés, por la editorial estadounidense Reynal & Hitchcock, mientras que la editorial francesa Éditions Gallimard no pudo imprimir la obra hasta 1946, tras la liberación de Francia.  Incluido entre los mejores libros del siglo XX en Francia, El principito se ha convertido en el libro en francés más leído y más traducido. Así pues, cuenta con traducciones a más de doscientos cincuenta idiomas y dialectos, incluyendo al sistema de lectura braille. La obra también se ha convertido en uno de los libros más vendidos de todos los tiempos, puesto que ha logrado vender más de 140 millones de copias en todo el mundo, con más de un millón de ventas por año. La novela fue traducida al español por Bonifacio del Carril y su primera publicación en dicho idioma fue reali